商业店铺的演化史，从某种意义上说，也是一部感性化的人类文化发展史。近年来，新生代对快时尚追逐引发了潮牌，小众群体对新文化的好奇催生的新潮流，改变了服装、书店、酿酒等商品的陈列，成为了年轻群体新的拥簇。
业界皆知，色彩和照明是陈列中两个重要的相依并存的表现手法，而色彩的本质就是光，色彩也需要正确的光照射才能显示出她的美丽。宜琳照明ilin将分享几位资深专家的观点，简述讨对陈列与照明设计的理解。
资深分析师潘有为：快时尚潮流，对陈列照明提出新的要求
“相比以往，快时尚品牌的上新速度表现得很快，几乎是从原来的一个季度上新频率，提速到一个月甚至10天，因此店面的SKU数比以前提高很多”，照明产业资深分析师潘有为认为，在陈列方式上，入点挂、正挂的比例也在增加，侧挂的位置则从墙壁更多转向中岛，叠放的陈列面积在不断减少，那么就产生了一个问题：照明产品的选择会发生相应变化。
换而言之，陈列组合由单一商品（IP）向多个商品组合（PP）发生转变，这对陈列的照明设计就提出了更高要求。
HM在多品类服饰的陈列上代表了目前快时尚品牌的一大特点
建筑设计师Chris：局部层次感和整体融入感缺一不可
划分层次感是建筑设计师常用的手法，对于店铺主来说，在纷繁多样的商品类目中呈现主次感也是一大重要手法，通过对主打产品和装饰产品的分类陈列，很容易让顾客眼前一亮，产生购买欲。建筑照明设计师Chris认为，层次感是陈列的核心。
以较常见的商品色调举例，在某组合品类中，中间是非常亮眼的红色，两侧是较浅的红色与白色，中间亮红色的产品就突显出来了，主次分明，也让整个陈列架变得有层次感，视觉感更加丰富起来。
当然，很多业主重视局部的层次感而忽视整体的一致性和融入感，容易造成“调色”、冲突等等感官上的不适，更不可取。在这个基础上，也就是整个店铺陈列工作以后，每个区域的照明灯具会根据商品陈列和类型做基础照明以及重点照明。我们还需要观察整体卖场的组与组之间、色系与色系区域之间在品牌、类型、商品质感等方面的平衡感。
卖场需要保持场内各品牌的视觉平衡感和层次感
独立设计师Flos：商品陈列与品牌定位的融入
独立设计师Flos表示“以我们曾经参与的一个香港品牌Larence设计案子来讲，我们会先整体分析其潜在客户定位群体和可能的社会地位、文化修养，再从整体陈列和表达来给出我们的方案”。
在做设计之初会跟业主反复沟通，我们意图通过灯光来营造一个素雅、精准的光环境购物空间，突出与还原物品原有的色彩与质感，展现空间的不同层次，这个时候会结合店铺室内的布局陈列、装修风格、视觉感受来给客户带来一种“沉浸”式的购物体验与乐趣。
影响我们最终设计方案的有多方面因素，材料色彩的搭配、天化的层次、地面商品的布局等等陈列形态，我们会依据此来划分出不同表达的级别与方式。
品牌零售店铺照明要考量各个空间的陈列布局，划分不同表达层级
结语
不同的立场对商品陈列和照明设计都有着不同的理解，但有一点共识就是，人们消费形态和消费品味的变化提升一直在影响着终端店铺业态的消费场景，毋庸置疑，新零售时代消费者重新回归实体，这种影响会愈加明显。
灯光在店铺设计中扮演的角色和室内陈列等要素一样重要，可以提升商品展示效果，营造愉悦氛围，创造出舒适的购物环境。
而陈列与照明两者间的融合变化还沉淀了当地生活习俗、审美情趣以及种种文化心态、宗教信仰，可以说，构筑成店铺文化的精神内涵。